Artykuły

Niech rozpocznie się dramat

Niech rozpocznie się dramat


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Danièle Cybulskie

Przypuszczam, że poparcie dla idei „ciemnych wieków” może pochodzić ze społeczności teatralnej, ponieważ dobrze zorganizowany i znaczący społecznie teatr epoki greckiej i rzymskiej bardzo definitywnie zatrzymał się w Europie Zachodniej po upadku Cesarstwa Rzymskiego. ”Pod falą za falą najazdów barbarzyńców. Wygląda na to, że przez wieki światła Broadwayu były przygaszone. Nie oznacza to, że średniowieczni ludzie po prostu siedzieli i gapili się na siebie dla rozrywki; było wielu artystów. Minstrele podróżowali z najnowszymi wiadomościami i piosenkami, żonglerzy zawsze byli popularni, a jest wiele zapisów o akrobatach, którzy są zatrudniani do wykonania. Jednak teatr, jaki znamy, upadł na bok.

Co ciekawe, to kościół złorzeczył tym podróżującym artystom (nawet w czasach Szekspira aktorzy byli na równi z prostytutkami), ale to także kościół ożywił teatr. Wraz z ewolucją muzyki kościelnej zaczęto włączać do niej hymny wołania i odpowiedzi, które stopniowo stały się odgrywanymi częściami nabożeństw specjalnych. W dziesiątym wieku rozwinęła się mała (czterowierszowa) sztuka, którą nazywamy Quem Quaeritis? („Kogo szukasz?”), Która dotyczyła spotkania kobiet z aniołem przy grobie Chrystusa. To zdecydowanie zostało odegrane; zachowały się instrukcje, jak najlepiej przedstawić tę mini-grę.

W końcu sztuki wydostały się z kościołów na ulice. Te wczesne sztuki również miały charakter religijny i dlatego nazywane były „misteriami”, ponieważ zajmowały się teologicznymi tajemnicami religii chrześcijańskiej lub „sztukami cyklicznymi”, ponieważ zajmowały się całym cyklem historii świata - znowu, oczami katolików - od stworzenia ludzkości do sądu ostatecznego. Każdy spektakl cykliczny dotyczył jednego momentu w historii teologicznej, a odpowiedzialność za przedstawienie tych sztuk spoczywała na cechach. Zawsze się uśmiecham na myśl o tym, jak rozprowadzali sztuki do odpowiednich gildii: na przykład historię arki Noego opowiadałaby gildia stoczniowców, a ostatnia wieczerza gildia piekarzy. Sztuki grane były przez amatorów; gildie, którzy złożyli przysięgę, że będą uczestniczyć we wszystkich próbach lub zostaną ukarani grzywną. Na kontynencie europejskim kobiety brały udział w przedstawieniach (choć nie mogły być członkami cechów), ale w radosnej, starej Anglii kobietom nie wolno było grać.

Zamiast teatru, a nawet stałej sceny plenerowej, średniowieczne przedstawienia odbywały się na wielkich wagonach widowiskowych, które byłyby toczone na miejsce („korowód” jest właściwie starym słowem na te wozy i daje nam słowo, którego używamy dzisiaj). Wagony te były na tyle skomplikowane i drogie, że były przechowywane, a nie demontowane, chociaż cykle mogły być wykonywane tylko raz na kilka lat. Historycy dyskutują o tym, czy zostaną przetransportowani na stacje w całym mieście, a gracze grają te same sztuki kilka razy w różnych miejscach. Zgadzam się z historykami, którzy sugerują, że wszystkie wagony widowiskowe krążyłyby wokół jednej przestrzeni, z publicznością w środku. (Prawdopodobnie oba scenariusze były prawdziwe w tym czy innym czasie). Widzowie stali (lub być może patrzyli przez okna) i patrzyli, jak historia świata rozwija się przed nimi w ciągu dnia.

W przeciwieństwie do wielu dzisiejszych przedstawień, publiczność była zachęcana do wzięcia udziału w akcji, wrzeszcząc „złych” i kibicując „dobrym”. Były postacie, których mogli się spodziewać, na przykład wściekły król Herod z opowieści o narodzinach bożonarodzeniowych, i wiedzieliby, że powinni odpowiednio kpić lub kibicować. Gracze mogli również przeciskać się przez samą publiczność, aby sprowokować reakcję.

Chociaż przedstawienia cykliczne miały uczyć zwykłych ludzi o teologii i celebrować ją we wspólnym języku (a nie w łacinie nabożeństw kościelnych), może cię zaskoczyć fakt, że było tam sporo, ahem, materiału skatologicznego. w nich. Oznacza to, że ten typ obrzydliwego i prostackiego humoru, który jest opłakany przez dzisiejszych krytyków filmowych, był zawsze obecny w tych sztukach o materiale religijnym. Odruchową reakcją byłoby osądzanie średniowiecznych ludzi jako generalnie prymitywnych (nawet skłoniliby się do umieszczania humoru toaletowego w sztukach religijnych?), Ale jest wiele dobrych powodów, aby to zrobić. Jak pokaże dzisiejsza sprzedaż biletów, istnieje rynek na tego rodzaju rozrywkę. Co ważniejsze, nadrzędnym przesłaniem tych sztuk jest to, że zbawienie jest dostępne dla każdego, bez względu na to, jak wysoko lub jak nisko. Tak więc, nawet jeśli trzeba zaciągnąć żonę Noego do arki, w końcu i tak zostanie uratowana. Publiczność też się nieźle śmieje.

Z biegiem czasu sztuki odeszły od cyklu, pojawiły się sztuki moralne. W sztukach takich jak słynny „Everyman” występowały alegoryczne postacie (postacie, które reprezentowały abstrakcyjne idee, takie jak próżność) i dawały widzom lekcje moralności. Teatr przez wieki trzymał się religijnej ścieżki, aż w XVI wieku przekształcił się w satyrę i farsę. Cykl sztuk nie zniknął jednak całkowicie, jak zdaje się, że nawet Szekspir pamiętał je z młodości. Teatr nadal był przemijający, ale stopniowo stał się domeną profesjonalnych aktorów, podróżujących zwykle w zespołach. Pierwszy stały teatr w Anglii został zbudowany dopiero w 1576 roku (Szekspir miał 12 lat) i nosił nazwę (poczekaj na to…) „Theatre”.

Jeśli akurat jesteś w Yorku w Anglii, co kilka lat możesz obejrzeć własne spektakle cykliczne tego miasta -.

Chociaż mamy skłonność do myślenia o średniowiecznym chrześcijaństwie jako o bardzo surowych zasadach, nie ma nic lepszego niż oglądanie twoich ulubionych postaci biblijnych rzucających przekleństwa (Noe nazywa swoją upartą żonę „taran-skecz” - to znaczy „baran gówno” - w Wakefield Cykl). Jeszcze setki lat temu teatr był aktualny, prowokacyjny, a przede wszystkim zabawny.

Możesz śledzić Danièle Cybulskie na Twitterze@ 5MinMedievalist


Obejrzyj wideo: Wesołych Świąt życzy Teatr Muzyczny ROMA! (Czerwiec 2022).